Фотографии: Depositphotos / Иллюстрации: Юлия Замжицкая

В учебном плане музыкальные занятия обычно не имеют приоритетного значения. К тому же, многие учащиеся считаютвыражают мнение о том, что предметы эстетического направления не обладают значительной ценностью. Однако педагог музыки из московской школы «Феникс» Светлана Курдюкова Этот стереотип разрушает учительница. С Педсоветом педагог рассказала о мотивации учеников, объединении классической музыки и химии, а также о сочетании кажущихся несовместимыми вещами.

Преподавать с любовью

Обучение детей музыке без фантазии и креативности невозможно. Я постоянно стремлюсь к новым творческим идеям, отклоняясь от обычных шаблонов. На итоговых уроках в конце четверти интереснее не повторять пройденное, а вместе с учащимися составить хит-парад из музыкальных произведений, изученных нами, или подобрать новые мелодии для звонков мобильного телефона.

Постоянно ищу творческие подходы, потому что ученики – разные по характеру и опыту воспитания, для каждого нужен свой метод.

Главное преимущество моих занятий — свободные формы обучения, поскольку музыку нельзя ограничить рамками. Дети много импровизируют на фортепиано, иногда примеряют на себя роль учителя. Охотно участвуют в разделе «Я — музыкальный критик», где могут высказать свое мнение о произведении. Есть также разделы «Я — учитель музыки», «Я — дирижер», «Я — композитор».

Соединять несоединимое

Мне импонируют уроки, объединяющие разные дисциплины. Музыка неразрывно связана с историей: все выдающиеся композиторы при создании своих произведений изучали биографии героев и события эпохи, в которой они существовали.

В процессе занятий мы уделяем значительное внимание истории музыки, а также литературе и изобразительному искусству. На уроках, объединяющих ИЗО и музыку, я использую технику «Цвет – образ»: дети с энтузиазмом передают свои эмоции через цвет — они определяют цветовую гамму прослушанного произведения и затем запечатлевают эти впечатления на бумаге посредством рисунка.

Наибольший резонанс среди ребят вызвал урок, проведенный совместно с преподавателем химии под названием «Химия чувств». В ходе этого занятия я, опираясь на результаты медицинских исследований, рассказывала о влиянии классической музыки на гормональный фон, иммунную систему и работу головного мозга. Мы обсуждали реакцию внутренних органов человека на частоту звучания музыкальных инструментов и рекомендовали произведения различных композиторов в зависимости от состояния здоровья.

В 2021 году мой профессиональный опыт пополнился еще одним интересным эпизодом метапредметного преподавания на конкурсе «Вклад учителя». В рамках одного из этапов я воплотила в жизнь захватывающий сценарий образовательного мероприятия «Прикосновение к Франции. Калейдоскоп профессий», разработанный Жанной Ефремовой. Нам с учениками предстояло узнать больше о профессиях, которые ассоциируются с Францией: шеф-повара, кутюрье, парфюмера и модельера. Мы посетили французскую блинную, где наблюдали за процессом приготовления и сами принимали участие в нем, а также салон красоты – там мы узнали много нового о прическах. Кроме того, мы проводили эксперименты с ароматами, что стало возможным благодаря помощи учителя химии. Все это сопровождалось исполнением произведений французских композиторов.

Для завершения мероприятия на торжественной ноте был заказан торт в виде Эйфелевой башни. В кабинете музыки до сих пор хранится афиша этого события, и ученики из других классов интересуются, когда для них будут организованы подобные занятия.

5 тезисов о работе учителя

Основная цель педагога заключается в формировании всесторонне развитой личности.

Моя цель не в том, чтобы раскрывать конкретные способности у учеников. Если ребенок лишен музыкального слуха или чувства ритма, это не критично для мира. Гораздо важнее, если он равнодушен к прекрасному, избегает творческой деятельности и отрицает силу искусства – это серьезная проблема. Моя задача — разбудить в детях стремление, увлеченность и вдохновение.

2. Учитель музыки — это «искусствотерапевт».

Деятельность педагога, работающего с предметами, связанными с искусством, существенно отличается от работы других учителей. В условиях современного быстрого темпа жизни крайне важно избегать переутомления и агрессии у детей. Для этого необходимо включать в программу занятия музыкой, изобразительным искусством, театральным искусством, лепкой и керамикой – эти виды деятельности помогают ребенку обрести уверенность в себе, вдохновляют и вселяют оптимизм.

3. Воспитание без музыки невозможно.

Вечные ценности нашего мира: любовь, красота, добро, сила духа, истина. Музыка — хранительница этих ценностей. Слушать её — на уроках или дома — важно детям, чтобы испытать сильные эмоции и постичь много важного без слов.

Культурное творчество способно совершенствовать духовному развитию.

С целью стимулирования эмоционального пробуждения у детей я оказываю им существенную поддержку. В процессе занятий школьники осваивают навыки зрительного и слухового восприятия, что способствует развитию духовно зрелой личности.

5. Искусство должно стать потребностью.

Я прилагаю максимум усилий для поддержания интереса учащихся к предмету, чтобы они не представляли свою жизнь без музыки. Если эти основы не заложены в детском и юношеском возрасте, исправить ситуацию впоследствии будет затруднительно. Убеждена, что в современной образовательной системе художественное образование должно занимать важное место, а не рассматриваться как второстепенное направление.

Партнерский материал